El video del desfile de la colección de invierno de Las Oreiro

La pasarela del Jockey Golf Club San Isidro se llanó de campesinas tirolesas. Inspirada en Heidi y los Alpes suizos, en una sinfonía que reitera los tonos que siempre desarrolla Las Oreiro en sus colecciones (blanco, rojo y negro), mientras la pantalla que funcionaba como marco se llenaba de ovejas que saltaban. Pampita abrió el desfile, vestida como Heidi, al ritmo del clásico de la Novicia Rebelde:

La campiña suiza, austríaca y alemana, con sus “milkmaids”, tirolesas y pastoras fueron releidas con un estilo algo estereotipado que se buscó ajustarse, en algunos casos con alguna dificultad, de todas formas al estilo pin up de la marca, con siluetas ajustadas, cintura avispa, corte sirena y escotes armados. Se destacaron los acordonados de espalda. La línea recta y las faldas a la rodilla se combinaron com sweaters y blusas cortas.La colección de Jeans sumó nuevos calces y lavados, con tiro bajo y corte chupín.
Las gafas y los zapatos fueron grandes protagonistas, con las plataformas bicolor y los pumps en tonos shocking.
Fotos: cortesía Las Oreiro.

Lookbook AY Not Dead

Imágenes de la colección de AY Not, tarde pero lo posteo porque en el desfile no se vio nada, y porque es una de las colecciones que más me gustó de la marca en los últimos tiempos. El domingo pasé a ver por el local, y me pasó algo raro, y es que me hubiera gustado comprar varias cosas. Entre ellas, las botas con hebillas y piel adentro. Son increíbles, aunque muy altas. Me encataron los mocasines con plataformas, una de las tendencias del invierno. Los rojos son geniales.Las carteras son geniales y hay un vestido corto como un buzo, de manchas rojas y negras que llevó al desfile la novia de Charly García, Mecha Iñigo. Pero lo mas loco es que llegué a plantearme la posibilidad de comprar el abrigo de leopardo. ¿Qué opinan?

Fotos: cortesía AY Not Dead.

La guía Wallpaper, turismo con onda

Mi compañera de viajes: la guía Wallpaper. Es perfecta, trae (casi) todo lo que me interesa tener en una guía: porque tiene desde un mapa con los espacios destacados, una sección que plantea qué hacer si uno está solo por 24 horas en una ciudad, hasta un Architour (un tour por la arquitectura urbana, por los edificios emblemáticos de la urbe), datos de compras, bares típicos, etc.Es una guía que fue pensada para gente con muuucha plata, y, aunque no es mi caso, hay muchas de las cosas que recomienda que uno puede experimentarlas de todas formas, porque siempre es posible recorrer muchos de los espacios que destaca, aunque sea para tomar una caipirinha en la Academia de la Cachaça (claro que salio más cara que en otro lado), o un cafecito en el bar Garota de Ipanema, recorrer los lugares de diseño de indumentaria que propone, el architour, etc. Aunque no me voy a hospedar en los hoteles carísimos que sugiere.
Es una guía muy focalizada en un perfil de viajante bien definido, interesado por el diseño de moda (le falta mejorar en este área), el arte, la arquitectura y el interiorismo. Viajé a Londres, a New York y ahora a Río con esta guía y gracias a eso conocí lugares increíbles. Asi que acaba de convertirse en un imprescindible en mis viajes. Y quería recomendarla.

Humor carioca y ojotas de diseño

Para reflejar un poco el humor de la cuidad, quería que escucharan un tema de Cansei de ser Sexy, una banda indie-pop brasileña. Porque aunque todos recordemos la bossa nova y los grandes clásicos tropicalistas, la escena se renueva. Para actualizar un poco Río, el tema "Bezzi", de esta banda de chicas (y un señor):

Se trata de un sexteto multiinstrumental que surgió en San Pablo en el año 2003, para sacudir con sus gritos, guitarras rasgadas y sintetizadores la escena musical brasileña. Se hicieron famosos por su fotolog, en el que posteaban desde los ensayos y los shows. La cantante y la baterista son diseñadoras gráficas (responsables del arte de tapa de su primer disco). Actualmente tienen dos discos, uno homónimo, lanzado en 2005 y Donkey, del 2008. Me encanta esta banda.
No hice muchas compras, sinceramente, porque no encontré tantas cosas motivadoras y los precios y el cambio no colaboraban. Pero compré algunas cosas, entre ellas, un par de ojotas con prit de palmeras, en Osklen. Se trata de una marca creada por Oskar Metsavaht, el primer montañista brasileño en escalar el Mont Blanc. Es una etiqueta de ropa informal, inspirada en la indumentaria deportiva que rescata el estilo de vida relajado de los cariocas, el surf, y los deportes de tablas, en general. Es una forma de cubrir la cuota de brasilidad pero con una impronta de diseño. Porque Osklen es uno de los íconos de la indumentaria urbana brasileña. Llevan impresas las palmeras, una leyenda casi imperceptible que dice "Ipanema". Y la suela reproduce la imagen del diseño e la calzada que identifica a esas playas. Ya les conté de esta marca, y me interesa porque la etiqueta planea abrir un local en Argentina, como parte de una expansión latinoamericana que los llevó a inaugurar un local en Manatiales, en Punta del Este, durante la temporada 2011. Así que espero que lleguen con precios más acordes a la economía local. Aunque era época de liquidación de verano (o "Queima total"), mi tarjeta está en rojo.
En Ipanema, alrededor de la rua Vizconde de Pirajá, frente a una plaza, está la zona de diseño, realmente pequeña, pero con algunas cosas interesantes. Allí está Osklen.
Lamento que este poste sea tan ligero, soy una apasionada del diseño brasileño, pero solo voy a mostrar algunas cosas con las que me crucé, porque es un blog argentino, y porque debería dedicarme con seriedad y hablar de la gran política de estado que llevó a Brasil a convertirse en un mercado de moda emergente en el mundo, de la mano de creadores como Alexandre Herchcovitch; y etiquetas como Rosa Chá, Cavalera, Ellus, María Bonita, Isabela Capeto, Patachou, del SPFW; de firmas como Melissa (con su edición desarrollada en conjunto con los hermanos Campana), Havaianas e iniciativas como la tienda paulista Daslu. Y hablar de la búsqueda en sus raíces para lograr proyectar un perfil coherente ante los mercados del mundo.
Pero ya voy a tener tiempo de hablar de eso, cuando conozca San Pablo.

Fotos: www.modahypeada.blogspot.com y Eazcuenaga.

Postales desde Río de Janeiro

Estuve una semana en Río, hospedada en Copacabana, a media cuadra de la playa. Aquí, algunas imágenes para tratar de captar el clima de la ciudad.
Los locales vintage en las callecitas que rodean al Jardín Botánico, una cervecería artesanal en Ipanema y el cristo redentor, en el Corcovado.
La vista desde la playa del Arpoador, que separa Copacabana de Ipanema, y es el espacio en el que se concentran los surfers y todas las tiendas de equipamiento e indumentaria. La playa se separa en "Postos", señalizados con los espacios de los guardavidas, que cuentan con baños públicos y duchas. La playa de Ipanema con sus sombrillas y sillas de alquiler.
El Bar Garota de Ipanema, antiguo Bar Veloso, donde Tom Jobim y el compositor Vinicius de Moraes escribieron uno de los mayores éxitos del bossa nova. O Caranguejo, uno de los restaurantes más reconocidos por sus pasteis de camarão, y por sus mariscos, en Copacabana. La Catedral de São Sebastião, conocida como Catedral Metropolitana, fue construida en 1976 por Oscar Niemayer, uno de los últimos y más reconocidos arquitectos modernistas vivos, responsable de la planificación arquitectónica de Brasilia. Se trata de un edificio de concreto cónico, de estilo brutalista, con capacidad para 20 mil personas coronada por vitrales de 60 metros de altura y una cruz traslúcida de 30 metros de diámetro. El edificio comercial de la petrolera Petrobrás, en plano centro de la ciudad, es una construcción de 1969 de 27 pisos, creada por Roberto Gandolfi. Sus "jardines suspensos" fueron diseñados por Burle Marx, el mismo paisajista que ideó la calzada de Copacabana. Guaraná Antártica helada, y con hielo para que se diluya un poco el dulzor, uno de los mayores placeres post sol carioca, frente al mar.
Las ferias callejeras, en este caso en pleno centro de Ipanema, un domingo, con sus puestos de comida bahiana, sus cocadas y brigadeiros, el ícono doce.
Fotos: eazcuenaga y www.modahypeada.blogspot.com

Estilo aviador y reminiscencias de los 70: la colección de alto vuelo de Prüne

La colección de Prüne para este invierno se llama Volando Alto. Se trata depiezas levemente inspiradas en los años 70.Según María Eugenia Farrell, directora Creativa de Prüne: “Esta temporada un aire clásico formaliza la turbulencia del mix de estilos. Los accesorios ocuparán un rol más destacado; aportarán carácter a la propuesta y organizarán la silueta femenina”. Los cueros con aspecto avejentado son uno de los ejes de la temporada, también el cuero con pelo, completo o en sólo en detalles aplicados, las napas mórbidas y las gamuzas lisas. En la paleta de color predomina el camel y la gama del marrón, aunque están presentes el negro, azul Prusia y rojo cereza. Las carteras: Los ítems de la temporada van desde los carterones postman en cueros graneados hasta los baúles vintage con múltiples bolsillos y solapas. Las carteras de mano tienen manijas cortas, también hay shoppings bags en cueros mórbidos y de gran tamaño.
Los abrigos: desde chaquetas de estilo aviador con corderito, hasta un trench clásico, de cuero mórbido. Hay varios modelos de chalecos de bordes de lana y capucha y tapados largos. Uno de las propuestas meas interesantes, las chaquetas en real shearling y cuello volcado, a la cintura o en oveja washed off. Calzado: Botas con tono hípico, borcégos con solapones exagerados y zapatos abotinados con un toque masculino. De noche, unos stilettos en glitter con taco altísimo. Las botas vienen llegan hasta el tobillo, con taco Oxford o de montar, con caña larga. Pero los grandes protagonistas del invierno son los borcegos con tachas avejentadas y taco cuadrado.

Fotos: cortesía Prüne.

La texturas que es tendencia este invierno: el pelo de Pony

Una de las texturas del invierno: el Pony. Se trata de cuero con pelo, y llega en prints animales de leopardo, vaca y cebra. Estará presente en la colección de Prüne, en sus carteras, pero también en la línea de Paruolo, que ya hizo un adelanto de invierno y presentó balerinas de Pony, también Bendito Pie hizo una cartera de gamuza con solapa de pelo tachas (la pueden ver en la foto). Y las pueden ver porque ya salí a comprarlas. La carterita fue un regalo, y las balerinas las compré. Pero también Ferraro hizo pumps de leopardo, el minibag de Lupe, las carteras de Jazmín Chebar lo combinan con tonos fuertes como el turquesa y fucsia, etc. Seguro que ya se cansaron de verlo. Incluso en los accesorios, como vinchas y pulseras.

Fotos: www.modahypeada.blogspot.com.ar

24 horas en el Llao Llao, Bariloche

Después de estar el finde largo en Punta del Este para trabajar. Me fui al Llao Llao, en Bariloche, por exactamente 22 horas. Llegué en un vuelo el jueves a las 14 horas, y regresé en el vuelo de las 13 horas del viernes. Así que entre esperas de aeropuesto y los 45 minutos que demora llegar al hotel, estuve muuuuy poquitas horas allí, pero suficientes para recorrer sus corredores. También en uno de los pasillos hay un par de boutiques de moda, entre ellas, me sorprendió ver un local de Benito Fernández. El resto, eran locales típicamente orientados al turismo, como Cardón.
En 1934, cuando la Patagonia y la región andina aun estaban prácticamente despobladas, se creó el Parque Nacional Nahuel Huapi y junto a él, un hotel internacional que potenciara el turismo.
El arquitecto argentino Alejandro Bustillo eligió el área de Puerto Pañuelo para construir el Hotel, y el 9 de enero de 1938 fue inaugurado este edificio, construído en estilo canadiense con troncos de ciprés a la vista y techo de tejuelas de alerce.El 26 de octubre de 1939 un incendio destruyó totalmente el edificio, pero fue reconstruido y reinauguró al año siguiente. Hasta que en 1978 cerró durante 15 años, y permaneció abandonado. Luego de una enorme remodelación sorprendenete, porque el casco antiguo del hotel está impecable, en julio de 1993 volvió a abrir como Llao Llao Hotel & Resort, Golf-Spa. Se trata de un hotel de montaña, con detalles de hierro, hueso, cuerno, lana de oveja y mantas de llama. Esta es la araña del salón central, una de las imágenes más famosas. En Diciembre de 2007, al casco antiguo se agregó Ala Lago Moreno (Llao Llao Luxury Suites - Moreno Lake Wing), con vista al Lago Moreno y del Cerro Tronador. Las áreas están interconectadas por un bellísimo corredor de madera. Reconozco que en un momento me imaginé el paisaje nevado y me hizo acordar a las imágnes de El Resplador (Jack Nickolson y su "Here's Johnny", después de romper con un hacha la puerta, y también al nene en su triciclo en los pasillos larguísimos y alfombrados).
Allí, en el tercer piso y en la habitación de la esquina, me hospedé durante mi única noche en el Llao Llao. Estaba en el Ala Moreno, con vista al Cerro Tronador. Es la parte nueva, con grandes ventanales y habitaciones amplias. Cené en el restaurante Patagonia, aunque hay otro que se llama Los Cóndores, que es el verdaderamente gourmet. Amanecí con esta vista, y un arcoiris increíble. Y fui a desayunar en el Salón Llao Llao. Pero fue un placer degustar la gastronomía patagónica y probar su pastry, que me pareció de lo mejor que he probado.Allí se hsopedaron Shakira, el diseñador Phillipe Starck, Joan Manuel Serrat, Robert Duvall, Tommy Lee Jones, Francis Ford Coppola, el ganador del Premio Nobel de la Paz, Adolfo Pérez Esquivel, entre otros.
Viaje para hacer una nota que verán mañana en la revista en la que trabajo. La imagen de tapa fue tomada frente al jardín de invierno, donde se sire el Té Llao Llao.

Fotos: www.modahypeada.blogspot.com