M!, la colección cápsula de Mariano Toledo para Muaa: detalles de Boy George y Culture Club

Y finalmente pudimos ver en pasarela M!, la colección Cápsula de Mariano Toledo para Muaa. Aquella que tuvimos el placer, junto a Marou Rivero y Marian Ventura de ver en exclusiva, para mostrarla en nuestros blogs. Así que ahora las prendas cobraron vida en la pasarela y sobre Oriana Sabatini, la protagonista de la campaña.

Los vestidos de noche, son tubo, de lúrex, combinados con brogues y creepers  metalizados, incluso desarrollados en dos colores. Todo acompañado por bombines (!quiero uno!) 

Por supuesto, la colección cuenta con todos los items de tendencia: el pantalón metalizado (dorado y plateado), las calzas y minis tubo con recortes engomados, los vestidos largos, las chaquetas de cuero, los plisados, el jean tye dye, el chaleco de piel, etc.

En el video podés ver el resumen:


Fotos y video: MH.

M! by Mariano Toledo: Boy George según Muaa

Preview exclusivo de M! by Mariano Toledo, la colección cápsula de Muaa

Primero, ingresamos a un galpón en Flores repleto de remeras embolsadas listas para ser cargadas en el camión. En pleno taller, solo tres bloggers elegidas (Marou Rivero, Marian Ventura de The Modistas y yo) pudimos ver el preview de la colección cápsula M! by Mariano Toledo. 
Y mientras esperábamos a que Mariano aterrizara en Buenos Aires (actualmente vive en Chile, donde trabaja para grandes compañias y retailers), y desayunábamos algo rico, vimos TODA la colección de Muaa antes que nadie. Nos recibieron las chicas del team Muaa: Carla Mazzola, jefa de producto (la que ven en todas las fotos), Carla Civelli, Jefa de Promociones y RRPP en Muaa y Romina Pesenti, jefa de planificación estretégica, junto al team de la agencia de comunicación, Juli y Celeste.
La temporada de invierno se divide en cuatro líneas: Lady es super femenina y con aires retro, cintura de tiro alto, transparencias y una leve inspiración  en los años 70. Hay tapados con alamares, botas, pantalones de tiro alto, mucha transparencia y piel.

 

La línea Bohemia busca inspiración en el bosque para contruir un imaginario rústico de estampas animales. Hay bajos irregulares, maxi sweaters trenzados -algunos con pitucones-, estampas de lobos, prendas batik, gorros de lana y piel y tiradores, desarrollado en una paleta de tonos tierra y óxido.

 

La línea Stylish es más urbana y moderna, asociada a las tendencias. Presenta prendas de estilo boyish y grunge en la que se destacan los prints de galaxias (ya hablamos de Cristopher Kane), las estampas triangulares (que recuerdan el Dark side of the moon, el disco de los Pink Floyd), el bleach, y el desarrollo del bicolor a la mitad. El azul eléctrico y el cherry son las grandes estrellas, junto a la dupla ByN.

 

Y la última línea, Night, está dedicada a la ropa par salir de noche. Con siluetas tubo, transparencias, lúrex (también en calzas y accesorios), los metalizados,  animal prints, las chaquetas de cuero con efecto desgastado. Pero una de las cosas que me resultó interesante es que si otros años el foco eran los hombrso, en este caso se trasladó a las espaldas, equipadas con sustracciones y detalles calados.
Hay mcuhos lunares y el dorado es la gran estrella.

 

Los colores de esmaltes la rompen, y recuerden que tienen la línea de craquelados.

Entonces llegó el gran momento: el peek a boo de la línea creada por Mariano. Pudimos ver piezas en pleno proceso de producción: muestras pintadas con aerosol y prototipos creados exclusivamente para el desfile de BAFWeek en el que se presentará la línea, el martes 28 de febrero a las 17 hs.

Como ya les conté, la línea está inspirada en los años 80’s, y toma como ícono de estilo a Boy George y su Culture Club, pero reinterpretado por la mirada de autor. “A raíz de mi experiencia de trabajo para marcas nacionales y regionales, Muaa me convoca para crear dos colecciones a partir de su clara identidad y creo que logramos una muy buena sinergia. El trabajo que hicimos junto al equipo de producto fue muy interesante, pude aportar mi experiencia y visión de diseño a una marca que tiene mucho potencial. Creo que es una propuesta innovadora”, dijo Mariano.

Cuero, piel, lúrex, texturas metalizados, estampas engomadas y denim bien gastado fueron algunas de las claves de las prendas que forman parte de la colección, en la que cada pieza se destaca con un fuerte contenido de tendencia. 

La campera de cuero me pareció increíble, tiene un montón de cadenas plateadas cosidas a mano en las mangas, y es parte de las piezas de imagen. A la venta, saldrá una chaqueta igual pero sin las cadenas y con una motivo en la espalda.   

 Los zapatos también llamaron mucho la atención, hubo zapatos estilo Brogues y creepers pero metalizados combinados y unas botinetas con plataformas increíbles, con print de croco y hebillas laterales.

Pero además, hubo otros ítems propios de los 80: pantalones pinzados, vestidos tubo, remeras con estampas engomadas, buzos y sweaters oversize. La paleta es metálica, con mucho dorado y azul, además de tonos fluo.

Espero con ansias el desfile de BAF y les confieso que quedé muy sorprendida con el desarrollo del calzado. Tanto de la línea de Toledo como de la de Muaa, me pareció muy bien resuelto.

Preview de M!, la colección Cápsula creada por Mariano Toledo para Muaa

 Solo 30 prendas. Eso fue lo que creó Mariano Toledo para la etiqueta Muaa. Con Oriana Sabatini nuevamente como cara de su campaña, la etiqueta eligió al diseñador argentino (radicado en este moemnto en Chile) para potenciar su propuesta y desarrollar M! by Mariano Toledo.

Se trata de piezas de edición limitada inspiradas en los 80’s que se presentará en la próxima edición monumental de BAFWeek FW012. El ícono inspirador: Boy George y su Culture Club.

 “A raíz de mi experiencia de trabajo para marcas nacionales y regionales, Muaa me convoca para crear dos colecciones a partir de su clara identidad y creo que logramos una muy buena sinergia”, expresó el diseñador Mariano Toledo. Próximamente, en MH, un preview EXCLUSIVO de la colección de Toledo.

Fotois: cortesía Muaa.

¿Mariano Toledo en Project Runaway? Llegó la versión latina del reality de Heidi Klum

Adelanto: se está grabando en argentina la versión latina de Project Runaway, el reality show de diseñadores de indumentaria que en Estados Unidos conduce la modelo alemana Heidi Klum. En esta foto de Gabriel Rocca que se inspira en las tomas grupales de la fotógrafa Annie Leibovitz podemos ver al equipo completo, desde la conductora, al team de diseñadores que serán parte del ciclo, y al creador Mariano Toledo, lead designer, encargado de llevar adelante cada uno de los desafíos. Entre los participantes también está la ex modelo argentina Catalina Rautenberg, que ya cuenta con una boutique e ingresó a la competencia como diseñadora (trabaja sobre piezas de impronta vintage). La conductora será la mexicana Rebecca de Alba (la pueden ver en la imagen que sigue) y será emitido por Fashion TV.Se trata de catorce diseñadores provenientes de distintos países tendrán la oportunidad de mostrar su trabajo en tv y competir en diversos desafíos que pongan en juego sus habilidades. ¿Los argentinos que serán parte del show? La periodista Claudia Pandolfo (en la foto) y el diseñador de indumentaria Mariano Toledo, que acompañarán a Rebecca en las extensas grabaciones que se iniciaron el 26 de julio pasado en Buenos Aires. Un dato: la final tendrá lugar en el Hotel Atlantis de Bahamas. El premio es la posibilidad de mostrar su propia línea de ropa por televisión y en una prestigiosa revista de moda.

Fotos: cortesía Mariano Toledo y Logia LD blog.

Las propuestas del Sr. Amor ante la lente de los mejores fotógrafos

Este jueves 10 fue el evento de lanzamiento del Sr. Amor, la marca desarrollada en conjunto con el Ejército de Salvación. Estuve allí, pero por ahora les adelanto las fotos de la muestra que estuvo colgada durante el desfile, en Cuidad Cultural Konex.
Los diseñadores participantes eligieron a sus fotógrafos para mostrar la colección de piezas desarolladas a partir de la ropa donada al Ejército de Salvación. Lo más interesante me pareció el trabajo de la ex dupla creativa (fueron pareja también) Sebastián Arpesella y Nora Lezano.
Es interesante que dos fotógrafos reconocidos por su trabajo como retratistas (son particularmente conocidos sus retratos de figuras del rock nacional) hayan tomado las fotos más impactantes (en mi opinión, desde ya). Sebastián Arpesella fue el responsable de fotografiar la colección de Pablo Ramírez: Mientras que Nora Lezano retrató la propuesta de Tramando, por Martín Churba: Los diseños de Mariano Toledo ante la lente de Pato Battellini:

Los Hermanos Estebecorena, by Santiago Albanell:

Y la propuesta de la marca 12-Na, por el fotógrafo chileno Mario Salazar:
Créditos:
12-Na: Maquillaje y peinado: Mamacita. Las modelos son de Rebel Management Chile.
El maquillaje del resto de las tomas estuvo a cargo de Vero Momenti para Natura y el peinado es responsabilidad de Juan Olivera, para Estudio Olivera. Las modelos son de Civiles.

Fotos: cortesía Sr. Amor.

Inspirate: desde el Seminario Civil, frases destacadas de los referentes de la industria

La semana pasada terminó la segunda edición del Seminario Civil (se hizo entre el 26 de mayo y el 4 de junio). Se trata de una serie de encuentros íntimos con profesionales de la moda, reunidos en seis duplas que representan las distintas facetas de la industria, entre ellas la fotógrafa de moda Gisela Filc, la estilista Caro Urresti, las periodistas Victoria Lescano y Ana Torrejón, el fotógrafo Pablo Franco, la consultora de comunicación Laura Muchnik, los diseñadores de indumentaria Pablo Ramírez, Jessica Trosman, y Mariano Toledo, entre otros.
Algunas frases inspiradoras:
Pablo Ramírez (diseñador): “Un día me di cuenta de que estaba vistiendo de pobre a gente rica”.
Victoria Lescano (periodista): “Estoy más cerca de la antimoda que de la moda, (…) Trabajo a partir del lado B de la industria y me gustan las tramas paralelas que hay a su alrededor”.
Pablo Franco (fotógrafo): “Mis cámaras tienen mi energía. (…) Mi relación con la fotografía es muy física, le pongo el cuerpo para que todo salga bien”.
Ana Torrejón (periodista y galerista): “Nadie puede decir qué está bien y qué está mal en la moda (...) Creo que el concepto sigue siendo lo más importante”. Jessica Trosman (diseñadora): “Yo trabajo desde la emergencia”, y remarcó que se caracteriza por no ser burguesa pero sí neocrítica y que su aprendizaje viene de la calle.
Laura Muchnik (consultora): “Hago muchos viajes inspiracionales que generan nuevas ideas, y estoy agradecida de poder trabajar y generar trabajo (...) Es tanto más moderno el trabajo en equipo que el trabajo individual. Hoy todos los modelos exitosos a nivel mundial tienen que ver con la complementariedad”. Mariano Toledo (diseñador): “Yo sabía que tenía algo importante y lindo para contar (...) La moda tiene que ver con disfrutar de la imagen más allá de poseer la prenda (...) En lo que respecta al diseño, hoy tengo una visión mucho más cerca de la industria que del arte”.

Fotos: Cortesía Civiles.

¿Qué es el Señor Amor? Mirá el backstage del proyecto de diseño solidario

Algunos equipados con barbijos para evitar la alergia y guantes por el polvo, Pablo Ramírez, Martín Churba, Mariano Toledo, Hermanos Estebecorena (en la foto vemos a Javier Estebecorena) y otros diseñadores de primera línea se sumergieron en pilas de ropa vieja donada en un galpón en Pompeya para rescatar texturas, colores, tipologías, y llevárselas de a montones. El objetivo es deconstruir esa ropa para construir otra cosa, entre cinco y seis prendas que serán parte de la colección de una nueva marca: Sr. Amor.Es que el Ejército de Salvación y la agencia de comunicación JWT presentan una línea de indumentaria creada por Hnos. Estebecorena, Mariano Toledo, Pablo Ramírez, Tramando y 12-NA, a partir de prendas donadas a la entidad benéfica. Los diseñadores desarticularon las prendas, las usaron al revés (en el caso de Martín Churba), reconfiguraron prendas clásicas (como Pablo Ramírez con un jumper escolar), Mercedes Martínez y Mariano Breccia, de 12NA Ropa Doceñada, sorprendieron a todos, para aportarles su particular visión y generar un valor agregado, la mirada de autor.El desfile de lanzamiento es el 10 de junio en la Ciudad Cultural Konex y las prendas serán subastadas luego del desfile. Ya tendremos más novedades.

Fotos: cortesía Sr. Amor